Paraísos digitales: tradición pictórica, pantallas y nuevas estéticas del paisaje virtual

Abstract

¿Qué requisitos debe tener un paisaje para ser válido como fondo de escritorio? ¿Qué similitudes y diferencias existen entre el paisaje tradicional en la Historia del arte y el paisaje contemplado a través de las pantallas? Partiendo de estas preguntas, esta investigación se ocupa de la evolución del paisaje desde el siglo XVII hasta la actualidad, a través de la pintura, fotografía e imagen digital. Se estudia la creación del término paisaje y su desarrollo mediante imágenes, arte, textos y diarios de viajes. Se reflexiona sobre la utilidad o la función de la imagen en un contexto de saturación visual en sociedades occidentales y su relación con la memoria, el testimonio y la información. Se tendrá en cuenta la utilidad o la función que ha desempeñado el paisaje a lo largo del tiempo para conseguir extraer conclusiones sobre los cambios que Internet introduce en el mismo concepto de paisaje, y cómo estos cambios se materializan en nuevas prácticas y estilos artísticos. Para ello, se narra un relato con tres pilares clave: imagen, paisaje y pantalla. La imagen, tanto física como digital, se considerará el soporte necesario para difundir el paisaje. El paisaje es el hilo conductor de todo el trabajo, entendido como un espacio o lugar donde sucede una acción, y también, como un constructo cultural formado a través de la mirada educada de las personas. Y, por último, las pantallas serán el nuevo marco que encuadra la imagen del paisaje y que la difunde a través de Internet interactuando con millones de personas alrededor del mundo. ¿Existe relación entre los campos de Haarlem pintados por Jacob van Ruisdael en 1660 y la imagen de la colina verde utilizada como fondo de pantalla de Windows XP? ¿La tecnología imita y replica estéticas existentes a lo largo de la Historia del Arte? El dibujo, la pintura y el grabado han sido técnicas de documentación gráfica del paisaje a lo largo de los años. Actualmente, las técnicas cambian, mejoran y evolucionan permitiendo otra forma de inmortalizar nuestro mundo. Esta tesis propone una narración del paisaje desde la perspectiva del viajero, del turista y del usuario uniendo tradición y actualidad.

What requirements must a landscape meet to be considered valid as a digital desktop background? What similarities and differences exist between the traditional landscape in art history and the landscape viewed through a digital screen? Building on these questions, this research explores the evolution of landscape from the 17th century to the present day through painting, photography, and digital imagery. It studies the creation of the term landscape and its development through images, art, texts and travel diaries. It reflects on the usefulness or function of the image and its relationship with memory, testimony and information in a context of visual saturation in western societies. The research examines how the role of landscape has evolved over time, drawing conclusions about the new meanings and transformations introduced by the Internet and their manifestation in contemporary artistic practices and styles. To this end, a narrative is constructed around three key pillars: image, landscape, and screen. The image, both physical and digital, is considered the necessary medium for disseminating landscape. Landscape is the guiding thread of the entire study, understood as a space or place where an action takes place, and also as a cultural construct formed through the educated gaze of individuals. Finally, the screen is the new picture frame that defines and presents the image of the landscape and disseminates it through the Internet, interacting with millions of people around the world. The thesis asks: is there a connection between Jacob van Ruisdael’s View of Haarlem (1660) and the iconic green hill used as the desktop background for Windows XP? Does technology imitate and replicate aesthetic traditions established throughout art history? Drawing, painting, and printmaking have long served as techniques for the graphic documentation of landscape, enabling artists to immortalise the world around them. Today, these techniques are evolving through new technologies, offering different ways to preserve our surroundings. This research proposes a narrative of landscape from the perspective of the traveller, the tourist, and the user, bringing together both tradition and modernity.